UNO GUY

專訪:從「步行」思索生活藝術
CAMPER與李霽的植物空間

9, APRIL, 2019

或許藝術之所以吸引,正因它本來就是能獨來獨往,卻同時能與任何事物融合。這次從台灣藝術家李霽身上,不論是其自身還是在藝術作品屬面上,也正正展現何謂藝術的魅力。植物與建築美學、極地探索與步行的關係,再到裝置作品跟品牌的溝通與呈現,便成為CAMPER與李霽的植物空間。

YAFFA LAM
ASSISTANT DIGITAL CONTENT MANAGER

為甚麼會特別鍾情大自然景觀創作?

從少就在自然環境中長大,老家也在海岸附近,不論是當建築師、或是直接用植物創作有關空間的很多議題也跟大自然有關,植物跟我,就像有種命中注定的感覺。

 

怎樣把藝術創作跟品牌聯系?有難度嗎?

我時常也跟不同品牌合作,關鍵就是通常也要看品牌本身想從藝術的給合中,希望能呈現些甚麼。除了精神部份,例如說CAMPER,它本身也有很多影響我設計的元素,包括鞋子的舒適度,簡單的線條,藝術裝置本身也要說話,CAMPER找我是希望能透過我步行的經驗去找到一個連接。彼此間不斷的溝通,我希望透過我步行不同的城市和環境,去發現不同的景致變成創作養份。品牌合作好玩的事情就是大家不斷的溝通,了解,創造最後的結果。

 

你希望這次與Camper的展覽能帶給觀賞者甚麼訊息?

我的作品概念是行走旅程跟開創想法,作品本身的訊息是在一個地方看到空間的可能性,然後這次CAMPER的概念正是抽屜,像在爭取空間,可能這並不是實際空間,但可以是想像的空間,透過鏡面反射,看到更多的可能性。

 

為何會選擇以這三個地方台灣、中國西北和柬埔寨的馬拉松經歷放在創作裡面?

2016年開始參加極地馬拉松,台灣是參加過最多次數的,我把我跑過的地方作串連。

 

你對香港的藝術發展有甚麼看法?台灣跟香港藝術創作的發展有甚麼不同?

台灣被日本文化影響很深,在講話或是表達事情、又或是創作時也是比較迂迴、曖昧,講話沒有這麼直接,比較宛轉。但香港受是世界文化集中之地,講究速度效率,第一時間就讓大家看到重點,沒時間浪費在猜想上,要在第一時間給別人最大的impact成為香港藝術最重要的事。

 

About CAMPER:“WALK ARTISTRY”

這次CAMPER與台灣藝術家李霽為及韓國裝置藝術家Jeongmoon Choi合作,分別為香港及上海店創造裝置藝術空間。李霽的作品是揉合植物與建築美學的混合創作媒體。結合想像、藝術及設計,嘗試引領觀賞者走到一條全新的生命道路,令「步行」成為生命中的重要一環,享受著「步行」帶來的藝術生活態度,激發人們的思想和精神。WALK ARTISTRY藝術展覽引領觀賞者穿越他的迷你自然景觀雕塑作品,展覽中的創作主要啟發自他於台灣、中國西北和柬埔寨的馬拉松經歷。李霽主修建築,於2007年於中原大學畢業,並醉心空間設計。他喜歡把建築與植物建構在一起,創造出獨特的空間藝術。